Рубрики
Больше Культура

Голограмма Уитни Хьюстон станет третьим аватаром, который едет на гастроли



Мировой тур голограммы Уитни Хьюстон стартует в Великобритании в 2020 году. В концертной программе прозвучат I Wanna Dance With Somebody и другие мировые хиты ушедшей из жизни американской поп-звезды.

Точные даты гастролей пока не определены, поскольку голограмма певицы еще находится в стадии разработки. Это сложный процесс, в котором используются новейшие мультимедийные технологии. Но в результате работы программистов и дизайнеров, аватар Уитни Хьюстон «выйдет» на сцену.

Сопровождать концерт (ожидается, что он продлится более полутора часов) будут музыканты ее оригинального состава и родной брат певицы Гарри. Они исполнят все инструментальные партии «живьем». Ну, а «аватар» Уитни Хьюстон в это время будет двигаться, танцевать и «петь» голосом, записанным для прижизненных альбомов культовой певицы и актрисы.

У программы пока нет окончательного названия, но уже известно, что по сути это будет greatest hits из всех лучших работ Уитни.

Кстати

Параллельно готовятся еще два тура голограмм. О гастролях аватаров группы ABBA было объявлено почти полтора года назад. Но работа еще в стадии подготовки: сейчас дизайнеры измеряют головы участников легендарной «шведской четверки». Процесс затянулся, и когда аватары ABBA начнут выступать — до сих пор не известно.

Зато уже в октябре в совместный тур отправятся голограммы культовых рок-рольщиков Бадди Холли и Роя Орбисона (тоже под аккомпанемент живых музыкантов). А первыми на сцене в формате голограмм (но без инструменталистов, и без гастролей) «выступали» рэпер Тупак Шакур и Майкл Джексон.

Между прочим

Наши дизайнеры и программисты тоже не отстают. В 2012 году на юбилейном концерте Виктора Цоя на сцену «выходила» и «пела» его голограмма.

А церемония вручения ежегодной национальной премии «Чартова дюжина-2018», состоявшаяся 15 февраля 2018 года на арене «ВТБ Ледовый дворец», открывалась «выступлением» аватара Владимира Высоцкого с оркестром живым оркестром на сцене.



Source link

Рубрики
Больше Культура

Дядя Ваня едет из «Одеона»



«Студия театрального искусства» Сергея Женовача стала филиалом Московского Художественного театра имени А. П. Чехова. Эта главная к началу нового сезона театральная новость Москвы будет озвучена на сборе труппы СТИ и МХТ.

31 августа юбилейный 15-й сезон откроет СТИ, пригласив 6 сентября своих первых зрителей на один из самых тонких по чеховской интонации, изысканно срежиссированных и филигранно классически выверенных московских спектаклей «Три сестры». А 2 сентября Художественный театр откроет 122-й сезон булгаковским «Бегом» Сергея Женовача на основной сцене и премьерой его ученика Айдара Заббарова «Белые ночи» по Достоевскому — на малой. Недавний выпускник ГИТИСа, молодой режиссер уже ставил несколько спектаклей в «Современнике», петербургском театре имени Ленсовета, казанском театре имени Г. Камала. Для своей первой работы в Художественном театре он выбрал историю любви петербургского мечтателя и темы раннего Достоевского. «Боязнь жизни, замкнутость, поиск ответа на вопрос: как твой внутренний мир соприкасается с миром окружающим… Когда начинали работу, мы хотели понять: кто такой этот загадочный персонаж? Ведь он проходит через разные произведения Достоевского и, на мой взгляд, является альтер эго самого писателя, — считает Айдар Заббаров. — В его планах даже был роман с названием «Мечтатель», который он так и не написал… У Достоевского в письмах есть строки: «Чем больше в нас самих духа и внутреннего содержания, тем краше наш угол и жизнь. Конечно, страшен диссонанс, страшно неравновесие, которое представляет нам общество. Внешнее должно быть уравновешено с внутренним. Иначе, с отсутствием внешних явлений, внутреннее возьмет слишком опасный верх. Нервы и фантазия займут очень много места в существе. Всякое внешнее явление с непривычки кажется колоссальным и пугает как-то. Начинаешь бояться жизни»…

Уметь, напротив, жизни радоваться — другой ключ к взаимоотношению с реальностью, уже скорее ближе к вампиловской. Чтобы поучиться не падать духом при любых обстоятельствах, стоит дождаться премьеры спектакля «Старший сын», который поставит в Театре имени Маяковского режиссер Анатолий Шульев. Вампиловского Сарафанова там сыграет Игорь Костолевский, что после всеми любимого киногероя Евгения Леонова обещает стать новым прочтением сюжета и характера.

Помимо «Старшего сына» Театр Маяковского в 97-м сезоне покажет еще три премьеры: новую версию спектакля Миндаугаса Карбаускиса «Йокнапатофа» по роману американского писателя Уильяма Фолкнера «Когда я умирала», «Дикарку» Александра Островского и Николая Соловьева в постановке Юрия Иоффе и — самый камерный спектакль в творческой биографии Миндаугаса Карбаускиса с самым длинным названием «Ни одна душа не знает, что мы делаем, что мы думаем, кто мы такие» по пьесе австрийского писателя и драматурга Томаса Бернхарда «На покой». Репетируют Михаил Филиппов, Евгения Симонова и Татьяна Орлова.

Вампиловского Сарафанова сыграет Игорь Костолевский, а чеховского Астрова — Анатолий Белый

В Вахтанговском театре «Пер Гюнта» Генрика Ибсена ставит Юрий Бутусов — 7 сентября премьера его первой постановки в должности главного режиссера этого театра. В сентябре же художественный руководитель Вахтанговского Римас Туминас начинает читки сценической версии романа Толстого «Война и мир».

На новой сцене — премьера спектакля Николая Коляды по собственной пьесе «Баба Шанель» в сценическом оформлении Максима Обрезкова. В вахтанговском Арт-кафе Александр Коручеков ставит «Сказку о попе и о работнике его Балде» Пушкина. На Симоновской сцене «Превращение» Кафки сыграют Анна Дубровская, Владислав Демченко, Кирилл Рубцов, Василий Цыганцов и Ася Домская; автор постановки — немецкий режиссер Йозуа Резинг. И на еще одной вахтанговской сцене-студии режиссер Анна Горушкина инсценирует произведения Андрея Платонова — спектакль «Платонов» выйдет уже в октябре после официальной премьеры «Пер Гюнта» Юрия Бутусова.

В Театре Наций сезон начнется премьерой «Дяди Вани» (15, 16, 17 сентября) в постановке художественного руководителя парижского театра «Одеон» Стефана Брауншвейга. Это первый спектакль французского режиссера в России, хотя с чеховскими пьесами он работает давно — во Франции уже ставил «Чайку», «Три сестры» и «Вишневый сад». К «Дяде Ване», по признанию Стефана Брауншвейга, он шел почти 30 лет: «Мне говорили, что я смелый человек — еду в Россию со своим Чеховым. Почему-то считается, если приглашать французского режиссера, он должен ставить Мариво или Мольера. Но мне лично Чехов ближе, чем Мариво». Дядю Ваню в его спектакле сыграет Евгений Миронов, Серебрякова — Виктор Вержбицкий, Елену Андреевну — Елизавета Боярская и Юлия Пересильд, Астрова — Анатолий Белый. И эта ключевая, по мнению режиссера, для спектакля роль («экологическая тема сегодня волнует весь мир, чеховский персонаж Астров оказался провидцем») станет первым опытом сотрудничества Анатолия Белого с Театром Наций.



Source link